El valor de los paradigmas de la historia del arte en la práctica del diseño gráfico
Autor/a
Zulueta Yoldi, Maider
Rom Rodríguez, Josep A.
Otros/as autores/as
Universitat Ramon Llull. Facultat de Comunicació i Relacions Internacionals Blanquerna
Fecha de publicación
2017Resumen
En este trabajo tratamos de descubrir si el conocimiento de la historia del arte resulta útil a los diseñadores. Creemos interesante saber si la investigación que proponemos armoniza con las necesidades profesionales del diseño y para observar si los métodos de análisis de la obra de arte son aplicables al diseño gráfico pretendemos conocer la opinión de los diseñadores sobre la utilidad de los diferentes paradigmas metodológicos del estudio del arte en relación a su actividad profesional. Por tanto, realizamos un cuestionario online a 274 diseñadores gráficos repartidos principalmente en Catalunya, Madrid, País Vasco, Valencia y Andalucía que nos ha permitido descubrir que los diseñadores gráficos se interesan especialmente por aquellos métodos que contribuyen a aportar conocimientos críticos sobre la realización formal de las piezas –ya sean pinturas o infografías– y sobre sus contenidos y significados.
Tipo de documento
Artículo
Versión publicada
Lengua
Castellano
Materias (CDU)
74 - Dibujo. Diseño. Artes aplicadas y oficios artísticos
Palabras clave
Disseny
Disseny--Història
Art--Història
Grafisme
Ensenyament
Páginas
10 p.
Publicado por
Universitat Autònoma de Barcelona. Departament de Publicitat, Relacions públiques i Comunicació Audiovisual
Publicado en
Grafica. Documents de disseny gràfic, vol. 5, núm. 10, 2017
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Derechos
© L'autor/a
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